Sara-Vide Ericson (f.1983) är utbildad på Kungliga Konsthögskolan i Stockholm (2004–2009), bor och arbetar utanför Bollnäs i Hälsingland. Hon har etablerat sig som en av de mest tongivande konstnärerna i sin generation med utställningar i Sverige och internationellt. Utställningen Interior Ambush som arrangeras i samarbete med Galleri Magnus Karlsson turnerar under 2020 till Kalmar Konstmuseum och Hälsinglands Museum. Till utställningen produceras en katalog med text av författaren och skribenten Therese Bohman.

I utställningen Interior Ambush visas en serie nya målningar i större format som behandlar vårt förhållande till artefakter, ritualer och platser. Sara-Vide Ericson använder sin egen personliga historia, sin kropp och omgivande landskap för iscensättningar som genom måleriet omvandlas till angelägna och drabbande berättelser.

Nadine Byrne är född 1985 och baserad i Stockholm. Hon är utbildad vid Kungliga Konsthögskolan i Stockholm och Kunsthøgskolen i Bergen, Norge.

Byrnes konstnärskap kännetecknas av ett gränsöverskridande mellan medium och material. Hennes praktik rymmer skulptur, ljud, video, performance, teckning och text.Hennes verk utforskar ofta ett privat narrativ som utgår från tankar om minne, förlust, dröm och ritual.

I utställningen Minnesmaterial – Textil transcendens visar Byrne ett urval av skulpturala och objektbaserade verk från de senaste 11 åren där textilen står i fokus. Byrne använder sig återkommande i sin praktik av material som en form av gränsöverskridande kommunikation. Genom den historia som finns ackumulerad i materialet, de associationer och minnen som det väcker, för hon en dialog med både nutid och dåtid. Detta arbete tog sin början i de textilier hon ärvde av sin mor vid moderns bortgång. Med utgångspunkt från dessa textilier fungerar Byrnes verk, genom den emotionella betydelse som finns i materialet, som symboler för en  relation som fortgår även om den ena parten inte längre fysiskt närvarar.

”Upplevelsen av textila material som särskilda minnesledare går förstås att härleda till den privata sfär som deras användning och bruk ofta hör hemma i samt den intima nära-huden-relation vi har till dem. Ett sorgearbete där minnen utgör del är varken ansträngningslöst eller utan syfte och sökandet efter svar är ofta väsentligt. Svaren som eftersöks avser vem den man sörjer var, vem denna nu kommer att vara och vem man själv är i nuet i dennas fysiska frånvaro. Dessa frågor framkommer som ett återkommande inslag då sorgen och förlusten gestaltats i Nadines Byrnes verk.”

Ur katalogtext av Ashik Zaman

Nadine Byrne var under april – oktober 2019 residensstipendiat på Iaspis i Stockholm.
Under oktober och november 2019 medverkar hon även i grupputställningar på Pina i Wien, Bonnington Gallery i Nottingham och Studio 44 i Stockholm.
Hon har ställt ut  regelbundet i Sverige och internationellt, och är representerad av Elastic Gallery i Stockholm där hon senast var aktuell med en soloutställning i maj 2018.
Hon är även verksam som musiker och kompositör och framför ofta audiovisuella performances, senast St Vith, Belgien och i Bern, Schweiz i maj och juni 2019.

En utställning om De fyra konstarternas 173-åriga historia. Den sträcker sig från den idag bortglömde skulptören Carl Gustaf Qvarnströms fasadfigurer från 1846 till de nygjutna bronser som installerats på Konstakademiens tak våren 2019

Konstakademien har fyra tre meter höga allegoriska skulpturer på taket till Fredsgatan 12 i Stockholm. De representerar de fyra konstarterna måleri, arkitektur, skulptur och grafik, de konstarter som Akademien av tradition räknat som sina. Akademiens stadgar inbegriper även ett vidgat konstbegrepp vilket inkluderar samtida uttryckssätt med nya tekniker och material.

Skulpturerna tillkom ursprungligen som fasadutsmyckning till den akademibyggnad som uppfördes på 1840-talet under arkitekten Fredrik Bloms ledning. De utformades av Carl Gustaf Qvarnström (1810—1867), ledamot av Akademien och professor vid dess konstskola, nuvarande Konsthögskolan. Qvarnström var mångsidig skapare av allt från statyer till bordsdekorationer och han arbetade inom en klassiserande tradition men med realistiska inslag.

När en ny akademibyggnad uppfördes på 1890-talet ville man ha med De fyra konstarterna, men alla försök att återanvända skulpturerna genom att ge dem en ryggsida misslyckades. Istället göts nya kopior av betong.

I sitt utsatta läge blev skulpturerna med tiden hårt slitna av väder, vind och luftföroreningar. I samband med en fasadrenovering 2008 bedömdes de som en risk och togs ner.

Konstakademien lät gjuta nya kopior i det mer beständiga materialet brons hos Fonderia Artistica Mapelli, norr om Milano i Italien. Transporterna och gjutningen av nya skulpturer finansierades bland annat genom stöd från Länsstyrelsen och medel ur Hjalmar Wicanders fond.

Våren 2019 installerades de nya bronsskulpturerna upp på taket. Qvarnströms skulpturer har nu återskapats en tredje gång och Konstakademiens hus har återfått hela sitt ikonografiska program.

Intendent Eva-Lena Bengtsson visar utställningen:

Onsdag 13 november kl 13.00
Onsdag 20 november kl 13.00
Söndag 24 november kl 13.00 och 15.00

Fri entré