Utställningar
september
23aug - 30sepIdagHenrik Samuelsson - Frozen Orbit(Idag) SalarnaTyp av Arrangemang:Utställning
Info
Frozen Orbit är en svit bestående av elva målningar utförda 2012–2017. Helheten visar ett förlopp under elva minuter, där varje duk markerar en
Info
Frozen Orbit är en svit bestående av elva målningar utförda 2012–2017. Helheten visar ett förlopp under elva minuter, där varje duk markerar en minut: 4:01 a.m., 4:02 a.m. … mellan dröm och vaka.
Varje bild avgränsar en egen domän samtidigt som den speglas i helheten. Genom sviten löper
ett spel av korrespondenser mellan ett frostigt landskap, spillror av arkitektur, en återkommande himlakropp och skyar som drar förbi – scener sammanlänkade av till synes slumpmässiga paralleller och störda symmetrier. Vit måne/svart måne, exteriör/interiör, uppvaknande/sömn …
Färgen i Frozen Orbit är reducerad till fyra toner. En dämpad vit som hänvisar till den fysiska och bokstavligt gripbara världen; en klarare vit, lysande och immateriell, för atmosfär och måne; en blågrå ton där ett brant ljus framkallar ytors texturer; slutligen en svart där det fallande mörkret löser upp det i ljuset nyss välbekanta och smälter samman nya syner.
Likt ett avlägset eko från Stega – en tidigare serie målningar, i samma format och antal – refererar målningarna i Frozen Orbit till det norrländska landskap i vilket konstnären växte upp. Platser återgivna i olika stadier av ödslighet och sönderfall, utsiktspunkter för vaksamhet och observation under tystnad. En natur – en gång närvarande och vild, nu hemsökt av mytologiserade gengångare.
Frozen Orbit visas i Salarna på Konstakademien, Fredsgatan 12/Jakobsgatan 27 C (hiss), Stockholm
23 augusti–30 september 2018.
Utställningen är producerad i samarbete med Galleri Flach, Stockholm och Galerie Laurent Godin, Paris.
Pressbilder kan beställas från Galleri Flach: info@galleriflach.com, och även hämtas från mynewsdesk
För ytterligare information: info@galleriflach.com eller office@laurentgodin.com
Klicka på bilden för att se en digital version av den trycksak som publicerats till utställningen
Info
Utställningen bygger på ett urval av Kerstin Hanssons konstnärliga kvarlåtenskap, med en tyngdpunkt på de sista 10 årens arbete med bemålade gipsfigurer. Det var en period då konstnären verkligen blommade:
Info
Utställningen bygger på ett urval av Kerstin Hanssons konstnärliga kvarlåtenskap, med en tyngdpunkt på de sista 10 årens arbete med bemålade gipsfigurer. Det var en period då konstnären verkligen blommade: egensinnigt och fritt, upproriskt och lekfullt – på trots mot svåra personliga prövningar, eller som hon själv sa: Figurerna fungerar som välgörare i en svår sorgeprocess, som helt enkelt kräver detta språk. Samtidigt som hon gav uttryck för att ha ”hittat hem”. Hennes tillförsikt växte, och det är inte svårt att föreställa sig att det fanns mycket mer att ge.
Under hennes sista år stegrades uttrycket och blev alltmer ”girleskt”, med grinande och otäcka flick- och kvinnogestalter. Arbetet upptog hela hennes tillvaro under dessa år. I vissa figurer kan man skönja släktskap med James Ensors karnevaliska gestalter. Sammantaget är det en myllrande värld, något av en ”wunderkammer” – ett kabinett med märkligheter.
Kerstin Hansson studerade måleri på Kungl. Konsthögskolan mellan 1976 – 82. Under 80- och 90-tal gick hon från figurativt måleri över till ett mer abstrakt uttryck i större format och dov färgskala, som bl a visades på Galleri Svenska Bilder, 1990. Så småningom gled konstnären över till det tredimensionella, i materialen betong, gips och vax, varav gips som lämpade sig utmärkt att också måla på kom att bli det material som passade konstnären bäst.
Info
Den fragmentariska berättelsen i Blood is not Water (2018) utgår från inspelade samtal med fadern på en resa till New York och de minnen resan framkallar. ”There is so much in
Info
Den fragmentariska berättelsen i Blood is not Water (2018) utgår från inspelade samtal med fadern på en resa till New York och de minnen resan framkallar.
”There is so much in life that has to do with fears. I don´t know if you´re born with a mental predisposition or if it is all the influences that your parents have on you, that form your makeup and you have those fears the rest of your life.”
Davor Kajfes, ur Blood is not Water
Arijana Kajfes är född 1963 i forna Jugoslavien och uppvuxen i Sverige. Hon bor och arbetar i Stockholm och under senare år även i Bamako, Mali, där hon utvecklar en plats för konstnärliga undersökningar. Hon har ställt ut i Sverige och internationellt och har regelbundet arbetat med offentliga konstuppdrag, undervisning och interdisciplinär forskning. 2017 var hon Konstakademiens stipendiat vid Cité Internationale Des Arts i Paris.
Galleri Öst, plan 2, är öppet vid de tider performance genomförs: kl 12 och kl 14, torsdag till söndag den 25 augusti till 30 september 2018.
Konstakademien, Fredsgatan12/ Jacobsgatan 27 C (hiss), Stockholm
oktober
6okt - 11novIdagEnno Hallek - Portable Sunset Forever(Idag) SalarnaTyp av Arrangemang:Utställning
Info
Enno Hallek, född 1931, hade sin första separatutställning 1963 och har sedan dess regelbundet ställt ut. Återkommande motiv i hans konstverk är regnbågsfärgskalan och solnedgångar, något som enligt Hallek speglar
Info
Enno Hallek, född 1931, hade sin första separatutställning 1963 och har sedan dess regelbundet ställt ut. Återkommande motiv i hans konstverk är regnbågsfärgskalan och solnedgångar, något som enligt Hallek speglar hans uppväxt på och vid havet. Under 1970- och 80-talen arbetade Hallek med hybrider mellan skulpturer och måleri.
– Alla bär på landskap från barndomen. Ett särskilt fenomen hos flyktingar och emigranter som inte kan korrigera upplevelserna på platsen. I mitt fall brukar jag skylla mitt ältande av solnedgångar, speglar och regnbågar på min uppväxt ombord på en kombinerad trålare/husbåt. Det nordiska ljuset på Östersjöns vatten. Det kan vara en förklaring till min glissando-färgskala, säger Enno Hallek om sin utställning.
Enno Hallek har stått bakom flera offentliga utsmyckningar, förutom Stadions tunnelbanestation har han skapat en triumfbåge i Södra-stationsområdet i Stockholm samt bidragit till den konstnärliga utsmyckningen av Astrid Lindgrens barnsjukhus i Solna kommun. Hallek är representerad vid bland annat Göteborgs konstmuseum och Moderna museet.
Sommarkväll 1969. ”Summer evening 1969”. Multitryck, 1970.
6okt - 11novIdagGösta Wessel - Bli varse(Idag) Galleri Väst & AteljénTyp av Arrangemang:Utställning
Info
»I mitt konstnärliga sökande kan jag vid lyckliga tillfällen bli varse hur målarfärgen förmedlar en upplevelse av ljus. Denna transformation från materia till ljus är ett mysterium som ger energi och livsluft. I denna
Info
»I mitt konstnärliga sökande kan jag vid lyckliga
tillfällen bli varse hur målarfärgen förmedlar
en upplevelse av ljus. Denna transformation från
materia till ljus är ett mysterium som ger energi
och livsluft. I denna utställning visas verk där
beskrivning av ljus är en bärande idé.«
Gösta Wessel, född 1944, utbildades vid Kungliga Konsthögskolan i Stockholm 1970–1975. Han var professor på Konstfack 1990-2003. Wessel är representerad vid bland annat Moderna museet i Stockholm.
6okt - 11novIdagUtställningsstipendiat Amalia Årfelt(Idag) Galleri ÖstTyp av Arrangemang:Utställning
Info
Amalia Årfelt mottog 2016 Konstakademiens utställningsstipendium med generöst bidrag ur Folke Hellström-Linds fond. Årfelts pannåer och skulpturer av lejon, apor, ormar, färggranna fåglar i fantasilandskap bland palmer och vattendrag med näckrosor
Info
Amalia Årfelt mottog 2016 Konstakademiens utställningsstipendium med generöst bidrag ur Folke Hellström-Linds fond.
Årfelts pannåer och skulpturer av lejon, apor, ormar, färggranna fåglar i fantasilandskap bland palmer och vattendrag med näckrosor visas i Konstakademins Galleri Öst. Det är en dröm, en utopi, ett Paradisien som måhända kan kallas Amalien.
I sitt måleri arbetar Årfelt med intensiva färgmöten. Himlen är knallgul och marken rosa. Även vad gäller färgerna rör sig Årfelt i gränslandet mellan det sköna och det råa. I Amalias Paradisien är kulörerna närmast läckra. Det är som om man kan förnimma deras sälta och sötma, den krispiga smaken av ljusblått, surheten i det gula och de röda färgernas runda fruktighet. Färgerna försätter betraktaren i en kulinarisk dröm (utdrag ur utställningens katalogtext av Ann-Marie Tung Hermelin).
Amalia Årfelt:
Född 1969.
Utbildad vid Kungl. Konsthögskolan i Stockholm 1990-95 , 96 samt 2006-2008.
Förutom separatutställningar på bland annat Hässleholms kulturhus, Enköpings konsthall och Supermarket, Konstnärshuset och Nationalgalleriet i Stockholm. Hon har hon gjort en rad offentliga verk, företrädesvis i Stockholmsregionen. Amalia Årfelt har också utformat filmprisstatyetten Gullspira.
november
6okt - 11novIdagEnno Hallek - Portable Sunset Forever(Idag) SalarnaTyp av Arrangemang:Utställning
Info
Enno Hallek, född 1931, hade sin första separatutställning 1963 och har sedan dess regelbundet ställt ut. Återkommande motiv i hans konstverk är regnbågsfärgskalan och solnedgångar, något som enligt Hallek speglar
Info
Enno Hallek, född 1931, hade sin första separatutställning 1963 och har sedan dess regelbundet ställt ut. Återkommande motiv i hans konstverk är regnbågsfärgskalan och solnedgångar, något som enligt Hallek speglar hans uppväxt på och vid havet. Under 1970- och 80-talen arbetade Hallek med hybrider mellan skulpturer och måleri.
– Alla bär på landskap från barndomen. Ett särskilt fenomen hos flyktingar och emigranter som inte kan korrigera upplevelserna på platsen. I mitt fall brukar jag skylla mitt ältande av solnedgångar, speglar och regnbågar på min uppväxt ombord på en kombinerad trålare/husbåt. Det nordiska ljuset på Östersjöns vatten. Det kan vara en förklaring till min glissando-färgskala, säger Enno Hallek om sin utställning.
Enno Hallek har stått bakom flera offentliga utsmyckningar, förutom Stadions tunnelbanestation har han skapat en triumfbåge i Södra-stationsområdet i Stockholm samt bidragit till den konstnärliga utsmyckningen av Astrid Lindgrens barnsjukhus i Solna kommun. Hallek är representerad vid bland annat Göteborgs konstmuseum och Moderna museet.
Sommarkväll 1969. ”Summer evening 1969”. Multitryck, 1970.
6okt - 11novIdagGösta Wessel - Bli varse(Idag) Galleri Väst & AteljénTyp av Arrangemang:Utställning
Info
»I mitt konstnärliga sökande kan jag vid lyckliga tillfällen bli varse hur målarfärgen förmedlar en upplevelse av ljus. Denna transformation från materia till ljus är ett mysterium som ger energi och livsluft. I denna
Info
»I mitt konstnärliga sökande kan jag vid lyckliga
tillfällen bli varse hur målarfärgen förmedlar
en upplevelse av ljus. Denna transformation från
materia till ljus är ett mysterium som ger energi
och livsluft. I denna utställning visas verk där
beskrivning av ljus är en bärande idé.«
Gösta Wessel, född 1944, utbildades vid Kungliga Konsthögskolan i Stockholm 1970–1975. Han var professor på Konstfack 1990-2003. Wessel är representerad vid bland annat Moderna museet i Stockholm.
6okt - 11novIdagUtställningsstipendiat Amalia Årfelt(Idag) Galleri ÖstTyp av Arrangemang:Utställning
Info
Amalia Årfelt mottog 2016 Konstakademiens utställningsstipendium med generöst bidrag ur Folke Hellström-Linds fond. Årfelts pannåer och skulpturer av lejon, apor, ormar, färggranna fåglar i fantasilandskap bland palmer och vattendrag med näckrosor
Info
Amalia Årfelt mottog 2016 Konstakademiens utställningsstipendium med generöst bidrag ur Folke Hellström-Linds fond.
Årfelts pannåer och skulpturer av lejon, apor, ormar, färggranna fåglar i fantasilandskap bland palmer och vattendrag med näckrosor visas i Konstakademins Galleri Öst. Det är en dröm, en utopi, ett Paradisien som måhända kan kallas Amalien.
I sitt måleri arbetar Årfelt med intensiva färgmöten. Himlen är knallgul och marken rosa. Även vad gäller färgerna rör sig Årfelt i gränslandet mellan det sköna och det råa. I Amalias Paradisien är kulörerna närmast läckra. Det är som om man kan förnimma deras sälta och sötma, den krispiga smaken av ljusblått, surheten i det gula och de röda färgernas runda fruktighet. Färgerna försätter betraktaren i en kulinarisk dröm (utdrag ur utställningens katalogtext av Ann-Marie Tung Hermelin).
Amalia Årfelt:
Född 1969.
Utbildad vid Kungl. Konsthögskolan i Stockholm 1990-95 , 96 samt 2006-2008.
Förutom separatutställningar på bland annat Hässleholms kulturhus, Enköpings konsthall och Supermarket, Konstnärshuset och Nationalgalleriet i Stockholm. Hon har hon gjort en rad offentliga verk, företrädesvis i Stockholmsregionen. Amalia Årfelt har också utformat filmprisstatyetten Gullspira.
Info
Till konsten - en av alla dagar 120 konstverk av 23 konstnärer, Galleri Öst, plan 2. Tråda dansen Kerstin Björk och Nacho Tatjer, två konstnärer aktuella med verk i SAK:s vinstutställning 2018 visar
Info
Till konsten – en av alla dagar
120 konstverk av 23 konstnärer, Galleri Öst, plan 2.
Tråda dansen
Kerstin Björk och Nacho Tatjer, två konstnärer aktuella med verk i SAK:s vinstutställning 2018 visar verk i dialog, Tengbomhallen, plan 1.
Öppet 15-18 november 2018, torsd-fred kl 11-17, lörd-sönd 12-16. Fri entré
Fredsgatan 12, (Jakobsgatan 27 C/hiss)
Läs mer på konstforeningen.se
december
Info
Till konsten - en av alla dagar 120 konstverk av 23 konstnärer, Galleri Öst, plan 2. Tråda dansen Kerstin Björk och Nacho Tatjer, två konstnärer aktuella med verk i SAK:s vinstutställning 2018 visar
Info
Till konsten – en av alla dagar
120 konstverk av 23 konstnärer, Galleri Öst, plan 2.
Tråda dansen
Kerstin Björk och Nacho Tatjer, två konstnärer aktuella med verk i SAK:s vinstutställning 2018 visar verk i dialog, Tengbomhallen, plan 1.
Öppet 15-18 november 2018, torsd-fred kl 11-17, lörd-sönd 12-16. Fri entré
Fredsgatan 12, (Jakobsgatan 27 C/hiss)
Läs mer på konstforeningen.se
januari